[ad_1]
Одесский международный кинофестиваль 2021 дошел до экватора. 17 августа зрители фестиваля посмотрели конкурсный фильм «Простор» Дмитрия Томашпольского. Кроме того, состоялись показы фильмов «Гунда» Виктора Косаковского и «Искушение Бенедетто» Пауля Вергувена по программе «Гала-Премьеры», а также фильма «Ольга» Эли Граппе ( «Фестиваль Фестивалей»), «Незаметное исчезновения» Азазела Джейкобса ( «Специальные показы») и «Бразилия» Терри Гиллиама.
Об этом сообщили на сайте ОМКФ.
Национальный конкурс отметился показом ленты в жанре фантастики «Простор» режиссера Дмитрия Томашпольского. Интересно, что фильм снимался в условиях изоляции во время пандемии COVID-19.
«На третий день карантина в марте 2020 пришла идея снять фильм — игровой, фантастический, полнометражный. Актеры были приглашены благодаря объявлению на Фейсбуке. Главным условием для съемок было то, что актеры должны были находиться исключительно на изоляции и выполнять каждый день новое задание. В конце трех месяцев съемок мы получили семьсот часов материала «, — рассказал режиссер фильма.
«Эта история нам всем предоставила год жизни не в изоляции, ведь мы весь этот год снимали кино», — поделилась продюсер ленты Алена Демьяненко.
Новый фильм Пола Вергувена «Искушение/ Бенедетто» собрал полный зал Фестивального дворца. Биографическая лента рассказывает историю о монашке, которую обвинили в прелюбодеянии и одержимости. В основе сюжета стали протоколы процесса.
Также зрители познакомились с документальной черно-белой лентой «Гунда» режиссера Виктора Косаковского. Это фильм-наблюдение за жизнью животных на ферме. В фильме нет слов, закадрового голоса и музыки, а в кадре отсутствуют люди. Картина была номинирована на Премию Европейской киноакадемии как «Лучший европейский документальный фильм». Хоакин Феникс, который спродюсировал ленту назвал ее «глубоко медитативным» и «проникновенно важным» фильмом.
Член жюри 12-го Одесского международного кинофестиваля Эли Граппе представил собственный фильм «Ольга». История основана на реальных событиях и рассказывает о судьбе 15-летней украинской гимнастке, которая должна уехать из Украины, пока ее мать, которая работает журналисткой, освещает события Евромайдана. Лента получила приз сообщества писателей и композиторов SACD — за лучший сценарий Каннского недели критики.
«Мне хотелось именно посмотреть на выбранную тему, поэтому мне пришлось привлечь очень много украинский для преодоления расстояния … Многие настоящих историй вошли в фильм. Я общался с Украинской во Франции и Швейцарии и моя работа заключалась в том, чтобы вплести в фильм эти истории и передать это через главную героиню «, — рассказал режиссер.
В программах ретроспектив показали фильм «Любитель» Кеслёвского и «Настройщик» Киры Муратовой. В секции «Специальные показы» состоялись показы комедийной драмы «Незаметное исчезновения» Азазела Джейкобса с Мишель Пфайффер в главной роли и антиутопической ленты «Бразилия» Терри Гиллиама.
В рамках Летней киношколы состоялись мастер-классы на темы «Музыка в кино» и «Визуальное решение фильма».
«Как для меня, то лучше когда режиссер рассказывает о своих чувствах, об атмосфере, о ветер и лес или другие вещи, которые присутствуют в кино, а не просит: ой, возьми гитарку и сыграй здесь пару аккордов. Конкретика чаще портит мое вдохновение «, — уверен композитор Антон Байбаков.
«Мне нравятся переход от реальной игры музыканта в кадре до медленной игры за кадром. Ну, например, в фильме «Пианистка» героиня идет по улице и раздается какая сюита Баха, затем она играет — продолжает ту же композицию на пианино на семейном концерте «, — добавил композитор Никита Моисеев.
«Если говорить о» Наши Котики «, то для нас референсом был всем известный фильм» Голый пистолет «. Но это был не четкий референс, а скорее желание сделать такой жанр. Здесь была работа с психологами, чтобы доказать, что юмор на войне существует и нужен, именно это и хотели показать «, — поделился оператор Сергей Стеценко.
«Разница между документальным и художественным фильмом в том, что в документальной работе ты часто не можешь контролировать события которые происходят, но ты сразу должен придумать этот эпизод. Я считаю, что в документальном кино работать сложнее, чем в игровом кино, потому что часто надо принимать быстрые решения. А от них зависят и визуальные решения фильма «, — добавил он.
Читайте также: Открытие Одесского кинофестиваля — 2021: от очереди на красную дорожку до бутербродов в амфитеатр,- ФОТОРЕПОРТАЖ
[ad_2]
Источник: 048.ua